Lavoro interessante da un punto di vista tecnico, colore possente e abbastanza rappresentativo di ciò che vuole essere il pensiero dell’artista ( ogni giorno andiamo all’inferno, un passo alla volta ).
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All’interno di questa opera si trovano diversi mondi e diverse espressioni artistiche, l’idea di libertà e di leggerezza si racchiude in un formato piccolo. A lei piace molto ascoltare ed in questa opera racconta anche le storie degli altri. La sua piuma è una rappresentazione leggera del pensiero.
Tecnica difficile la spatola quando si vogliono rappresentare “ riflessi” quindi giochi di colore sempre più difficili ma efficaci, utilizzando appunto la spatola.
Libertà è la parola chiave intorno alla quale l’artista, autodidatta, sviluppa questo concetto, rappresentando il tutto attraverso un burattino che riesce con forza a liberarsi dall’egemonia della mano.
La dualità tra il design grafico e la ceramica, ha reso questa opera unica per l’artista. Nonostante la potenza di emergere con forza, rende delicato e sensuale l'aspetto della figura rappresentata.
Il bello della fotografia è la possibilità di rappresentare la natura ed il suo quotidiano, nei suoi diversi aspetti. Questo scatto arriva da un mondo lontano, ancora in parte inesplorato, carico di emozioni ed anche di serenità. Lei ama viaggiare, al premio OpenArt ha portato un’alba ricca di storia.
La street photography nasce con l’intento di riportare ed evidenziare la quotidianità nei luoghi in cui viviamo. Questa fotografia contrappone due mondi che con il passar del tempo sono sempre èiù distanti fra loro, la ricchezza e la povertà. Viene evidenziata l'indifferenza delle persone e la sete di potere.
In questo scatto, la luce è il suo punto di forza. Il fotografo sostiene che fotografare sia un vero e proprio esercizio di solitudine, ma anche di apertura agli altri. Siamo in una delle città più belle del mondo, fotografare le sue bellezze per ognuno è un piacere e questa foto mette in risalto il moderno contrapposto all’antico.